《牡丹亭》故事梗概

•南安太守杜宝之女杜丽娘，青春年少，美丽多情，但在父母和老师封建道德严厉束缚下，青春被窒息。一天，她春日游园，睡梦中与书生柳梦梅相会，产生了爱情。醒后为情思所扰，后竟伤春而逝。
•３年后，柳梦梅赴考，经南安，借宿杜丽娘葬处，拾得杜丽娘自画像，爱慕不已；杜丽娘阴灵自画中出，与柳梦梅结合。柳梦梅知情后掘墓开棺，杜丽娘复生，结为夫妇。但杜宝却以盗棺罪囚禁柳梦梅，并强迫杜丽娘与其离异。后梦梅得中状元，两人终又得团圆。
牡丹亭杜丽娘人物形象分析
杜丽娘，是明代流传很广的话本小说《杜丽娘慕色还魂记》中的女主角，为汤显祖的《牡丹亭》提供了基本的故事情节，并且经由《牡丹亭》而闻名于世。《牡丹亭》中的许多部分还沿用了话本中的故事情节，如：【惊梦】、【寻梦】、【闹殇】各出的宾白中还保留着话本中的若干原句。
杜丽娘乃是古典戏曲中少有的少女形象之一。作为南安太守杜宝的掌上明珠，她的出身决定了她应该成为具有三从四德的贤妻良母的形象，可是在婢女春香的引诱下，她偷偷越出绣房走进花园，在春天大自然的感召下唤醒了她的青春活力，以及心底的那一丝渴望爱情的念头，并在梦中与情郎柳梦梅幽会于牡丹亭畔。
可是面对封建礼教的压迫，现实中她没有办法获得自己的爱情，最终只能郁郁而终。然而其真情感动了天地鬼神，最终还魂而生，在经历了无数坎坷后和柳梦梅终成眷属。
一、杜丽娘人物形象的自然性
杜丽娘是一位名门闺秀，父母一个是国家栋梁，一个是典型的贤妻良母，在严厉的家庭教化下，杜丽娘被塑造成标准的淑女；塾师陈最良，是个考白了头发的老秀才，只是拿社会教导自己的东西来教导杜丽娘，同样给予杜丽娘深重的压迫。而春香虽然是她的贴身女侍，但是由于无知，她无法理解杜丽娘。因此杜丽娘是孤独的。
在春香的扶持下，杜丽娘走出长年拘束自己的绣房，到空无一人的花园中游玩。在这里她第一次看见了真正的春天，也第一次发现自己的生命是和春天一样美丽。她惋惜眼看青春转瞬即逝去，而她却无能为力，不能自主，感到自己生存的荒芜和生命的空虚。自然春光触动了内心情怀，感叹“天呵，春色恼人，信有之乎！常观诗词乐府，古之女子，因春感情，遇秋成恨，诚不谬矣。”把这少女在封建礼教压制下难言的苦闷和酸楚都表现出来了。汤显祖所展示的是作为一个健全人的自身天性对于情爱的需求和渴望，在此作者肯定人类对爱、青春和美的 渴望的合情合理性。
梦中与持柳书生相爱，梦醒后却无依无靠，仍是冰冷的现实。于是第二次游园，杜丽娘支开了春香，独自来到花园，以安心寻梦。她追梦寻梦，苦苦寻找着梦中的美妙。在对梅树的倾诉中可以看出，这个梦是她全部生命的寄托。然而现实的一切不曾有丝毫的变化，反而更加冷酷，为此一病而亡。杜丽娘不是因爱情的被阻挠而亡，而是死于对爱情的徒然渴望。在阴间，她的魂魄再次领略了生命的自由快乐。在梦中和阴间汤显祖展露了人的自然性的一面，将人的天性还原放大，赋予其合理存在和实现的权利，汤显祖大胆地承认和肯定了人的性欲和情欲的一种客观存在。
二、杜丽娘人物形象的社会性
《牡丹亭》中杜丽娘死而复生之后，念念不忘媒妁之言，不忘柳梦梅的科举功名，这似乎与她在梦中与阴间一往无前的追求爱情的行为互为矛盾，实际上如此的描写和安排也许正是为了反映人性的另一面人的社会性的需求。
明代统治者大力推崇程朱理学，“存天理，灭人欲”空前强化；皇帝后妃亲自编写提倡贞操节烈的妇女道德教科书，束缚了妇女的身体和精神。杜丽娘根本没有机会像崔莺莺一样邂逅一个少年郎。对于爱情，她只能依靠自己的本能觉醒，依靠自己不懈追求。所以她的反抗比莺莺主动、彻底、顽强得多，也更艰难得多。
杜丽娘的对手不是某个人、某个家庭，而是由这些人物所代表的整个社会意识和社会势力。这个有情的人与无情的世界就这样无形而尖锐地对立着, 造成丽娘性格的反叛但却压抑，热情却又矛盾，人性的舒展与理学的压抑在她身上交织着。杜丽娘是世间多情女子的揉合，又具有独特个性：实现生命价值，超越生死，不懈追求。她无疑是古代少女追求自由爱情、反抗道德约束的先驱和代表。在漫长的封建社会里，杜丽娘的命运具有普遍性。
三、杜丽娘人物形象蕴含的作者自况
《牡丹亭》的故事题材取自话本小说《杜丽娘慕色还魂》，汤显祖把一个几千字的话本小说改编成长达55出的传奇作品，倾注了他的人生体验和感悟，蕴含了深沉的感怀身世的自况内容。与话本小说相比，汤显祖的改编是创造性的，所以说杜丽娘就是汤显祖的化身，作者把生命的激情、命运的慨叹，全部倾注在这一形象身上。汤显祖所遭遇的种种痛苦、苦闷和不幸，都藉着鲜活动人的艺术形象与缠绵悱恻的爱情故事得到曲折而深刻的表达。
汤显祖有胸怀天下的理想，但命运多舛，不得施展抱负。作品中杜丽娘对爱情的苦苦寻觅与作者对理想政治的孜孜以求异曲同工，杜丽娘的青春苦闷就是作者政治失意的苦闷，杜丽娘以生命为代价换来的成功爱情是作者仕途失意的某种补偿。汤显祖既是一个想要干一番事业的有志之士，又是一个深恶痛绝于弊政的刚正之人；杜丽娘既是一个深受封建教育的淑女，又是一个不惜以生命为代价实现爱情理想的封建叛逆之人。可以说二人从心灵到现实遭遇, 从对理想的执着到对生命自由的认同，都表现出深刻的对应关系。
《牡丹亭》是汤显祖的代表作，对明朝的戏曲做出了杰出贡献，在中国文学史和中国戏曲史上占有重要地位。其艺术特色，我认为有以下几点：第一， 用浪漫主义手法，通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，讴歌了反对封建礼教和要求个性解放的精神。明代话本小说《杜丽娘慕色还魂》，广为流传，汤显祖在这个话本小说的基础上，进行了脱胎换骨的创造，把小说的传说与明代社会现实生活紧密结合，用更丰满的人物形象、更曲折的故事情节和复杂的唱词及场景设计，表现了两个年轻人追求个性自由、自由恋爱反封建礼教的爱情故事。
杜丽娘这一人物形象显示出的是人性中浓烈的情，此情让“生者可以死，死可以生”，强调了人欲乃是人的根本，天地不可以灭，直接抨击了程朱理学“存天理，灭人欲”这一理论。
《牡丹亭》的思想内容
汤显祖在本剧《题词》中写道：“如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”汤显祖所说的“情”，指人们的真正感情，在《牡丹亭》里表现为青年男女对自由的爱情生活的追求；“理”，是指以程朱理学为基础的封建道德观念，在《牡丹亭》里表现为封建礼教和封建家长对青年一代婚姻自由的束缚。这种明确的创作思想，与当时反对程朱理学的进步思潮一脉相承。正是这种指导思想使《牡丹亭》比同时代的爱情剧高出一筹。剧中关于杜丽娘、柳梦梅在梦中第二次见面就相好幽会，杜丽娘鬼魂和情人同居，还魂后才正式“拜告天地”成婚的描写；关于杜丽娘不是死于爱情的被破坏，而是梦中获得的爱情在现实中难以寻觅，一时感伤而死，也即所谓“慕色而死”的描写，都使它别具一格。显示了要求个性解放的思想倾向和浪漫夸张的艺术手法。
《牡丹亭》（全名《牡丹亭还魂记》）是汤显祖的杰作。这部作品通过杜丽娘和柳梦梅的爱情故事，揭露了封建礼教和青年男女的爱情生活的矛盾，暴露了封建统治阶级家庭关系的冷酷和虚伪；同时又热情地歌颂了青年男女在追求幸福自由的爱情生活上所作的不屈不挠的斗争。
　　《牡丹亭》的这个主题有其强烈的时代意义。
明代统治阶级大力推崇程朱理学，皇帝和皇后亲自编写《女戒》之类的书来提倡“女德”，极力表彰妇女贞节。据《明史·列女传序》记载，当时妇女因节烈殉死“着于实录及郡邑志者，不下万余人”，可见这种从肉体到精神的摧残是如何严重。在这种情况下，《牡丹亭》提出背叛封建礼教，无疑地有着强烈的积极的社会意义。
更重要的是由于作者有进步的思想指导，有明确的反礼教的创作动机，剧本的思想内容更显得深湛。作者有意识地用“情”与“理”的冲突来贯穿全剧。“情”，就是人们真正的感情，在《牡丹亭》里它表现为青年男女对自由的爱情生活的追求。“理”，是指以程朱理学为基础的封建道德观念，在《牡丹亭》里它表现为封建教义和家长的专横对青年人身心的束缚。这种冲突既表现为杜丽娘、柳梦梅和封建家长杜宝之间公开的和面对面的斗争，也反映青年男女为摆脱封建传统势力的影响而作出的努力。这种从爱情的角度上表现的“情”与“理”的冲突，与明中叶的进步思想家反对程朱理学以摆脱礼教的束缚的思想解放运动，是一脉相通、遥相呼应的。正是在这个意义上，《牡丹亭》比同时代的爱情剧在思想上概括得更高，有着更进步、更深远的意义。
《牡丹亭》所描写的爱情，有着和其他爱情剧不同的特色。作者让一对陌生的青年男女在梦中相会，由梦生情，由情而病，由病而死、死而复生。这种异乎寻常、出死入生的爱情，使全剧从主题情节到人物塑造都富于浪漫主义的色彩，在爱情剧方面形成了新的独特的风格。这种特色之所以产生，一方面是作者善于继承前代戏曲遗产，采取了浪漫主义的创作方法和表现技巧；另一方面也正是由于作者有进步的理想，是这种理想激烈迸发的结果。